Lugar

" Intentamos entender el lugar en una acepción muy vasta, no sólo como un mero lugar físico sino, sobre todo, como un complejo que fuera el resultado de la interacción de factores de diverso orden. Aunque este hecho resulta más evidente en los aglomerados urbanos o en los lugares donde se hace notoria la acción del hombre, el lugar es siempre un concepto en constante transformación. Incluso los territorios vírgenes, con características ancestrales a veces, se encuentran siempre en proceso de ajuste directo pero continuo. Aunque nos pueda parecer que son inmutables, o lo consideramos así, somos conscientes de que, de algún modo imperceptible se están alterando debido a la acción de un clima cambiante, la erosión del aire o del agua, o a la tectónica de la corteza terrestre. Cada lugar encierra un potencial de transformación. Más que inserto en el lugar, el proyecto estará incluido casualmente dentro de las posibilidades de transformación que están inscritas en dicho lugar.
Cada proyecto comienza, pues, con una lectura del lugar. Sin embargo, como mero método de reconocimiento, sin duda el proyecto opera sobre la realidad. Como demostró Heisenberg en el caso de las partículas infinitamente pequeñas, el intento de conocer determinados aspectos de la realidad hace aumentar el grado de incertidumbre respecto a los demás. Asimismo, el propio método de investigación escogido influye en la apariencia del objeto que se quiere conocer. En una extrapolación sin ningún rigor científico, pero que conlleva también cierta dosis de angustia, podría afirmarse que ocurre algo parecido en el caso de la arquitectura, en su aproximación al emplazamiento.
El proyecto es necesariamente selectivo en la lectura que hace del lugar. Por más completa que sea la lectura, siempre es subjetiva, porque depende de nuestra capacidad de interpretación de las posibilidades y capacidades del lugar y, sobre todo, de la forma como éstas pueden, o no, servir a determinados propósitos ya prefigurados del proyecto. Al asumir lo inevitable de esta contingencia, y con alguna libertad pero no por ello de un modo menos comprometido, el proyecto construye su relación con el emplazamiento(...) El emplazamiento no da lugar al proyecto, sino que él mismo es materia del proyecto."

Manuel Rocha de Aires Mateus

http://www.megaupload.com/?d=732U6OIX

Mi entrega anterior. Compartir es vivir. Quiero críticas y/o alabanzas xD

http://www.megaupload.com/?d=A84CLLAH

Mi entrega de proyectos de hoy

Casa Huarte

Yo creo que ya os lo he contado a todos (salvo Miguel que estuvo) lo mucho que me gustó, lo detallista, lo cariñoso (como decía Fresneda), lo bien pensado que está todo. Tiene detalles funcionales (razonables, como dice Aroca); otros muy tiernos; otros de artista, de escultor (como dice Jose Julio)...tiene tantos detalles que nos hubiera hecho falta pasar allí un día entero para sacarle toda la pringue que tiene.
Aquí he puesto sólo algunas fotos (hechas con prisas y sin tanto cariño como Corrales hizo la casa). Alguna foto del patio principal (había otros dos, todos tratados de la misma forma, visibles en todo momento estableciendo una relación interior-exterior muy sugerente); del salón; de la escalera a la biblioteca; de la biblioteca y espacio de estar del inquilino ("el señor Huarte sí que sabía vivir"dijo Goycoolea); de la mesa de planchar en la zona de servicio...hay otras mil cosas: la estufa, la mesa del bar, las instalaciones, las puertas, la disposición de los radiadores, las ventanas, la ubicación de lucernarios que aseguran luz natural en todas las estancias durante el día, etc.

Como no me deja poner más fotos de momento tendréis que abrir boca con esto...

Casa Huarte

Los Sabinas

http://www.youtube.com/watch?v=rgCCLk6pKAk&feature=SeriesPlayList&p=ED221A0F0A5B027E

Adivina adivinanza....

Un pequeño juego que encontré por internet...

Centro de Sangue do Porto_ARX Portugal

Pára, sangue de correr,
de ressaltar aos borbotoes,
de me inundar como torrente,
de me brotar sobre o franco
Sangue, sangue, se o desejo
te faz correr com tal força,
circula dentro dentro da carne,
abraça-te aos ossos vivos.
Belo, belo que é correr
na obscura pele compacta,
sussurrando nas arterias,
murmurando contra os ossos.
Pára,sangue, de correr
sobre a fria terra morta

Herberto Helder












Éste fue el primer edificio que fuimos a visitar en Porto, la misma tarde que llegamos. Los autores son el estudio ARX, que dirije Nuno Mateus junto a su hermano Jose Mateus. Os sonará porque Nuno es el profesor de Sara y mi tribunal del primer semestre. Las obras de este estudio son francamente interesantes, pues mostrar influencias aparentemente muy enfrentadas. Por un lado la sensibilidad y el buen uso del material de la escuela portuguesa. Por otro, la rotundidad y violencia de volúmenes o cuerpos, los trazos continuos o la búsqueda de rastros en el territorio o la memoria que sirvan de generadores del proyecto, derivado todo ello de haber trabajado(Nuno) cuatro años con Eisenman y uno con Libeskind. Tenéis por tanto un punto de partida para entender algo de lo que en las fotografías podéis ver.
De datos objetivables pasamos a impresiones personales.
Lo primero que hay que tener en cuenta es la rigidez de programa y circulaciones que supone un edificio tan específico. Aquí no caben las interpretaciones ni las cábalas. Todo debe funcionar a la perfección. Valorad por tanto lo que supone el intento de añadir a un edificio de "ingeniero Neufert" ciertas cualidades perceptívas, emocionales o hápticas( sí, he leído a Holl, qué pasa?).
Poco sé yo de cómo debe funcionar por tanto un centro de sangre, que a nivel regional se encarga de recibir sangre de donantes, tratarla, separarla y distribuirla a su radio de acción, en este caso, todo el norte de Portugal. Por ello me baso en la opinión del Asesor de Dirección y encargado de Relaciones Internacionales, nos acompañó en una visita de casi dos horas explicándonos todo, que resumía la vida en este edificio como notablemente satisfactoria. El personal echa en falta un tratamiento más cálido, más familiar, de los espacios interiores. Importante dato a tener en cuenta. Ofrecer unos espacios amables para que una persona que se acerca a donar sangre, puede salir mareado o indispuesto, se sienta agradablemente cómodo.
Los espacios interiores son como veis muy funcionales. Destaca el despacho de la Directora, en una posición privilegiada. El tratamiento de las carpinterías es brillante y complejo al mismo tiempo, lejos quizá de la sinceridad de los maestros Siza o sobre todo Souto.
Bajo mi punto de vista creo que hay un exceso de detalle, una sobreelaboración y uso excesivo de materiales. Se aprecia en el cerramiento. Quizá demasiado recargado, hubiera tomado a bien una revisión que lo limpiara ( mismo comentario me hizo a mí en la presentación al jurado de mi biblioteca).El cinc o U-glass remarcan ese carácter frío del edificio, contrastando con el uso cuidado del granito que contextualiza la obra emocionalmente y en sus raíces( Porto es la "ciudad del granito")
Para el final lo más resultón. En primer lugar, el gesto bien definido de apertura de un interior de manzana a la ciudad. Muy reseñable este hecho dada la naturaleza del edificio. El segundo, recordar, no sé si lo sabíais, que la idea principal del edificio era hacer una especie de cinta topológica. Un imposible en un edificio de tales requisitos funcionales, la idea inicial queda reducida a un gesto formal y escultórico, que si bien no aporta nada especial, ofrece sin embargo un resultado estético final muy notable. Si es que eso importara. Me temo, que al final parece que sí. Lo cierto, es que se disfruta.
Resumiendo, edificio muy notable dentro de su tipología ( no quería etiquetarlo), que quizá necesita una mayor austeridad matérica para convertirse en una de sus más brillantes obras. En cualquier caso, visita recomendable si vais a Porto.

Más detalles:

http://www.arx.pt/

Podéis verlo publicado en la Arquitectura Viva "Portugal panorámico"

(...)

"No hay límites para el silencio. Bajo estas piedras el viajero se retira del mundo. Va hasta la prehistoria, cinco mil años hace, qué hombres habrán levantado a fuerza de brazos esta pesadísima losa desbastada y perfeccionada como una clave de bóveda, y qué hablas se hablarían debajo de ella, qué muertos fueron aquí enterrados. El viajero se sienta en el suelo arenoso, coge entre dos dedos un tierno tallo que nació junto a una de las losas e, inclinando la cabeza, oye, en fin, su propio corazón."

José Saramago

Mentiras piadosas

Marta, el vídeo que te debía. Asuntos pendientes de conversaciones en aparcamientos...

http://www.youtube.com/watch?v=dWlaR9IFmyI

Mirar y ver en arquitectura

Un primer análisis de un objeto material, plástico, es su contemplación visual. Pero esa contemplación puede hacerse generalizada o pormenorizada, algo así como lo que hacemos al ver en el visor de una máquina fotográfica; primero hacemos un encuadre general de lo que vamos a retratar, después, un enfoque nítido y cuidadoso.
Esta actitud que seguimos como fotógrafos es la que solemos tomar al contemplar una obra de arquitectura. Primero dar un vistazo general, mirar el conjunto, y después ver más detenidamente las diferentes partes y detalles.
De esa forma, estamos contemplando, analizando, juzgando, no la verdadera arquitectura, objeto de su realización, sino sólo los medios estructurales, decorativos u ornamentales utilizados para limitar el espacio arquitectónico: que es la auténtica arquitectura y su razón de ser. Bien se puede decir, en este caso, que estamos tomando el rábano por las hojas. Y, a esa visión viciada corresponden más realizaciones viciadas en las que unas exuberantes hojas van acompañadas con muy escaso valor práctico y estético y que producen unos resultados estéticos espacialmente pobrísimos.
No es fácil -hay que reconocerlo- el sustituir en nuestra mente los efectos directos de nuestra captación visual de las superficies materiales limitantes, por algo que no se ve, sino que se vive: el espacio que estas superficies encierran. Que, por otra parte, no es fotogénico y por tanto de muy difícil captación-¿dibujo?-. Esa captación que Velazquez consiguió en Las Meninas. Pero sin olvidar que Velázquez era un genio.
Si esta manera de esencia espacial de mirar arquitectura se generalizara al contemplar modernos edificios: como el Centro Pompidou de París o el Banco de Shangai de Hong-Kong, por ejemplo, y otros muchos realizados posteriormente a la vista del éxito causado por ellos, todos con feísimas y deshumanizadas soluciones espaciales, tal vez no tendrían tan alta cotización arquitectónica como la tienen.
Creo que cada vez se hace más fea arquitectura y, paralelamente mejor y más bella fotografía de ella. Y este resultado en un mundo tan enormemente absorbido por la propaganda de la imagen. hace muy difícil una rectificación hacia una arquitectura con más preocupación por la belleza espacial y más humanizada.

M. Fisac


Cuando uno encuentra un texto ya algo viejo (aunque éste no sea el caso más paradigmático) y sigue teniendo vigencia, por algo es (por no citar el Vuelva Usted Mañana de Larra...). Hay varias cosas que me interesan.
Lo del espacio humanizado. ¿Una buena arquitectura se debe a un espacio humanizado? ¿Dónde está lo humanizado, a qué se debe? Proporciones, materiales, geometrías, colores, etc. Es un concepto muy utilizado, pero yo no le termino de ver la objetividad.
¿Una buena fotografía de arquitectura implica un espacio bestial y deshumanizado, tipo Pompidou? ¿No se puede hacer una buena fotografía de arquitectura de Una pequeña casa de LeCorbu? Que conteste Marta, que tiene una buena cámara y sabe mirar gracias a JJ, que yo no tengo ni idea.
También habla sobre los materiales, las superficies, texturas, colores, incidencia de luz. Creo que eso son características con tanto peso en la concepción del espacio, y en su calidad y cualidad, como sus dimensiones o forma. Y algo que me pesa bastante, es que en los planos estas cosas no aparecen. En los planos aparece el perímetro, las medidas, la forma y relaciones geométricas. Hablo del plano per se, de secciones y plantas. Y claro, cuando uno quiere innovar, por decir una palabra fea, pues varía estas dimensiones, estas formas. Las retuerce, las gira, etc. Y salen cosas como las estrellitas de Collado, y que se justifican como polos de actividad o no sé qué. Me gustaría saber pensar y proyectar un edificio desde la sensación, desde la luz, desde la cualidad del espacio, aunque ésta sea inefable. Por mucho que veamos la sección del Maravillas, lo importante es lo que nos sugiere el estar allí. Es entonces cuando sentimos la arquitectura, cuando nos transmite su grandeza. Y me gustaría saber contar esa cualidad gráficamente. ¿Fotomontajes? No sé... Que alguien me ayude

Rolex Learning Center, SANAA

Viagem por Portugal: 3, 2, 1...

"Este viaje a Portugal es una historia. Historia de un viajero en el interior del viaje que hizo, historia de un viaje que en sí transportó a un viajero, historia de viajero y viaje reunidos en una intecionada fusión de aquel que ve y de aquello que es visto, encuentro no siempre pacífico de subjetividades y objetividades. En consecuencia : choque y adecuación, reconocimiento y descubierta, confirmación y sorpresa(...)Viaje según su proyecto propio, dé mínimos oídos a la facilidad de itinerarios cómodos y de rastro pisado, acepte equivocarse en la carretera y volver atrás, o, al contrario, persevere hasta inventar salidas desacostumbradas al mundo. No tendrá mejor viaje. Y, si se lo pide la sensibilidad, registre a su vez lo que vio y sintió, lo que dijo u oyó decir. La felicidad tiene muchos rostros. Viajar es, probablemente, uno de ellos. Entregue sus flores a quien sepa cuidar de ellas, y empiece. O reempiece. Ningún viaje es definitivo"

José Saramago

Apuntes de F. Ghery

Decíamos ayer...
parece que han pasado bastantes meses desde que pisé por estas tierras y esto tenía vidilla, actividad. Realmente no hace tanto, pero todos, por pereza y vagancia, estamos dejando de lado el blog. Yo, entonando primero el mea culpa, hago un llamamiento a todos para que nuevamente le demos caña y sigamos compartiendo cosas.

Esta mañana me he visto la peli del título, bueno, el documental...
Considero varias cosas que hay que poner encima de la mesa:
-que al hacer una película un director famoso -Sydney Pollack- y por tanto querer que sea distribuida por todos los mejores cines para que llegue al gran público, debe adaptarse a ciertas pautas comerciales, debe cumplir ciertos aspectos, ya sea en el tiempo de las escenas, en el formato, en el guión, en la música de fondo, etcétera...
-que si el tema de dicho documental no es algo facilón y consabido, o espectacular, sino una cosa más especializada, una disciplina desconocida para el público, como en este caso la obra de un arquitecto (por famoso que pueda ser su nombre), los contenidos deben ser lo suficientemente convencionales y deben ir bastante masticados para que cualquier persona de cualquier edad pueda digerirlos sin nada de dificultad, e incluso le sean atractivos.
-que muy probablemente los eruditos sobred Gehry o arquitectura se aburran soberanamente con lo que están viendo, de pura simpleza y banalidad
-que para que algo así, por poco que haya costado, sea rentable, debe recaudar cuanto más, mejor, y ya sabemos lo que eso significa para el gran público, siendo éxitos de taquilla 'Conejita en el campus'...
-que muy probablemente los que van de sabiondos de la arquitectura se enfaden con lo que se vende de ella a la gente, en este caso las chuladas que hace querido Frank
-que fue Gehry quien le propuso a su colega Pollack hacer el documental, y que lo que veamos en él habrá sido propuesto por los dos, sin intermediarios, productoras millonarias o guionistas guays-alternativos con ganas de dar el salto
-que esto es algo que nos vende el arquitecto
-que los fines comerciales y de autopublicidad son innegables

Bueno, aun con todos estos puntos claros antes de sentarme a disfrutar de la peli, al final me han sorprendido varias cosas:

-que a Gehry se le venda, o se venda él, como el genio incomprendido, criticado por sus colegas de profesión. Según se dice eran postmodernistas, volvían la mirada a lo que se hacía en Grecia, y a él se le ocurrió que, 'puestos a volver, volvamos unos cuantos millones más atrás, cuando sólo había peces, y hagamos un pez', y ya de paso que sea gigante y que sea colocado como escultura en Barcelona.
-que no tenga ningún reparo en enseñarnos su modo de trabajar: su colaborador cortando cartulinas para ponerlas aquí o allá en la maqueta, doblándolas más o menos, hasta que a él, a su mirada excepcional, le parezca que eso ya cuadra y funciona. Y luego, aunque 'él sólo utilizaría un ordenador para tirárselo a alguien a la cabeza', necesita del resto de gente y de programas adaptados para calcular esas estructuras, planos, etc.
-que cambie un proyecto 40 veces hasta que definitivamente le parece que funciona, tras haber entrado en un estado de histeria o nerviosismo que es el que le hace dar con la forma o diseño último, óptimo, incuestionablemente mejor
-que acepte las críticas para empezar una segunda vez, ya con un camino recorrido, y no en intentar tener razón
-que una señora le dijera que sería un arquitecto famoso tras observar su caligrafía cuando era niño
-que haya estudiado escultura
-que los entrevistados sean periodistas, su psicólogo, amigos, etc, y sólo aparezcan arquitectos en su estudio y trabajando (y callando) para él. Ni un crítico, historiador, o sabiondo tipo.
-que no haya ni un comentario negativo o discrepante (y por tanto considere yo el documental como un ejercicio de ego y chauvinismo por parte de míster Frank, al que sólo le falta dedicárselo a sus excolegas posmo y decirles: Ja!, quien ríe el último, ríe mejor)
-por tanto, y según la peli y lo que entiendo, que no se considere postmoderno (os invito a buscar lo que dice wikipedia de postmoderno...)
-que todo parezca tan de andar por casa, tan familiar, sencillo y apacible (como diciendo: soy un genio, pero estoy al alcance de cualquiera, y me considero uno más)
-que venda su trabajo como algo tan innovador, provocador y revolucionario, pero a la vez tan arbitrario, ilógico, sentimental, sólo apto de ser desarrollado por una mente brillante como la suya
-que esas formas curvas (p.e. las del Gugg) tengan que ver con la luz, su incidencia y rebote, etc. cuando más tarde se pone a hacer otra de sus maquetas chulísimas, y al ser preguntado por el material del edificio diga que ya lo pensará
-que ante la pregunta de dónde encuentra la inspiración, responda que en una papelera llena de cosas de deshecho, con todos esos huecos y cavernas...


Y con todo lo anterior, que haya sido el Guggenheim el edificio de los últimos veinte años que más me ha impresionado y maravillado, con ese vestíbulo que nos dejó pasmados. Y que lo considere una genial obra de arte y de arquitectura.

¿Qué pensais?

ASUNTOS PENDIENTES 2/3

En los primeros días del curso nos llevó Alberto a visitar las obras de unas oficinas que está construyendo en el Campus de Alcalá. Allí nos enseñó los casetones especiales que diseñó para conseguir incluir las instalaciones en en canto del forjado bidireccional. Una idea brilante a mi parcer, pero a la vez tan evidente que me resultó extraño que no se le hubiese ocurrido a nadie antes.

Con esto quiero expresar mi extraña admiración hacia Alberto, y digo extraña porque no es total. Una de cal y otra de arena. Sólo se que una buena mente tiene que tener en su supuesto empanado y largirucho cuerpo. Un genio a veces, otras un profesor que deja que desear. Pero que nos mostró como se construye una campana, y nos lanzó a reconocer si su sonido era el adecuado.

http://www.youtube.com/watch?v=ubKLDe_Pv3c&feature=related

http://www.youtube.com/watch?v=OxpbwPmXeAI&NR=1

INVICTUS

Esta tarde he visto la nueva pelicula de Clint. Me ha encantado, aunque no me he metido del todo en situación como me ha pasado con otras, quizá porque tenia a mi hermana revolviendose a cada rato en el asiento de al lado y poniendome las palomitas en la cara. Puede que hubiese sido mejor opción que se hubiese quedado en casa, pero tiene suerte de entrar en contacto, desde pequeña, con el buen cine. Supongo que no habrá dudas por vuestra parte, aún así os animo a que vayais a verla, porque además guarda un fotograma de un par de segundos que va a haceros sonreir y a traeros a la memoria los objetos a reacción poética de Le Corbu y el Mies de Ferrater en su conferencia del curso pasado.
Cada uno buscamos la INSPIRACIÓN en un lado, lo importante es que no dejemos de buscarla. Cada vez estoy más segura que algo bueno tiene que salir siempre de las cosas hechas con el corazón, ya seas director de cine, ya seas presidente, ya seas arquitecto (o extranjero).

"Desde la noche que sobre mi se cierne,
negra como su insondable abismo,
agradezco a los dioses si existen
por mi alma invicta.
Caído en las garras de la circunstancia
nadie me vio llorar ni pestañear.
Bajo los golpes del destino
mi cabeza ensangrentada sigue erguida.
Más allá de este lugar de lágrimas e ira
yacen los horrores de la sombra,
pero la amenaza de los años
me encuentra, y me encontrará, sin miedo.
No importa cuán estrecho sea el camino,
cuán cargada de castigo la sentencia.
Soy el amo de mi destino;
soy el capitán de mi alma."
William Ernest Henley (1849-1903) – Poeta inglés

DE ERASMUS A CRACOVIA?!?!?

Algunos ya lo sabéis: Me han concedido Cracovia. No digo más de momento porque estoy hecha un lio (o un flan). Con suerte vería esto desde mi ventana.

Dedicado a María

El silencio,
ese murmullo sin palabras, sin sonidos,
del deseo de existir, de expresarse.
Y pensé que todo lo material es luz consumida.
La luz como primacía de lo luminoso, que no puedo concebir como algo material,
sino que entra en una danza salvaje de llamas que se consume y se hace material.
Por eso las montañas son luz consumida,
el aire es luz consumida,
los arroyos son luz consumida
y nosotros somos luz consumida.
Cuando visualizamos un impulso, o una atracción,
entre el deseo de existir, de expresarse,
que se encuentra en un punto de un umbral,
y los medios de expresión que son la naturaleza misma,
y los medios materiales que se encuentran en el mismo umbral,
mientras el silencio se convertía en luz y la luz se convertía en silencio:
éste es el momento de la inspiración.
Es el lugar de las inspiraciones.
Es el lugar del silencio a la luz,
de la luz al silencio.


Pero la motivación que nos guía es que todo es posible
porque nosotros fuimos posibles.


Así que ¿qué es la ciencia
sino lo que surge de los grandes deseos?;
y ¿qué es el Arte,
sino ese mismo umbral del silencio y la luz,
el lugar de las inspiraciones,
donde realmente podemos decir que está el santuario del arte,
la sede de lo inconmensurable,
y también la sede de lo conmensurable?
Donde ambas cosas se encuentran está el Arte.
Donde lo increíble se encuentra con lo posible.


Y pensé en las tres inspiraciones.

Dije que la inspiración que la inspiración de aprender era una de ellas.
Es como si hubiese algo dentro de nosotros que realmente deseara aprender.
Y este deseo era una fuerza natura,
una fuerza inspiradora, para aprender.
Y sobre esto hice un comentario al margen
diciendo que no tenía nada que ver con la educación.

La segunda era la inspiración de reunirse.
Y les dije que todos sus detalles sobre el urbanismo
era sólo una minucia dentro de lo que significa
la inspiración de reunirse.
La ciudad es sólo una parte de esta inspiración de reunirse.
No tiene nada que ver con la solución del tráfico,
ni con los estudios de población,
ni con las predicciones sociales,
ni con las operaciones empresariales:
nada en absoluto.
Todo ello está al servicio del sentido global de reunirse.
Les dije: ''Si entendiesen que un almacén es una reunión de cliente y vendedor, creo que, probablemente, lo primero que haría el comerciante es servir café.
Y el diseño de los almacenes sería muy distinto.
La inspiración de reunirse tiene unas formidables inspiraciones arquitectónicas.
Es el aspecto humano,
lo que constiuye esa inspiración de reunirse,
ese preciso aspecto sobre el que se pueden escribir tesis y más tesis,
justamente en el sentido de que deriva de un lugar donde reunirse.
Es el deseo, es el hambre, un hambre insaciable.
Es parte del deseo.
La necesidad es tan sólo una cantidad de plátanos.

Y la tercera era la inspiración del bienestar
que incluye toda la medicina,
que incluye nuestro deseo de destacar: la proeza, algo formidable.


L. Kahn


Por cierto, el otro día, tras hacer la entrada y publicarla, me doy cuenta de que lo había hecho en el blog uahurbanismo2 !!! qué marrón...lo borré enseguida...

Ésta es la buena.

80 veces nadie

http://www.youtube.com/watch?v=D4H1GGw5TWM

Es un poemilla de Gonzalo Rojas. La verdad es q no lo he descubierto ahora, pero la otra noche me dio por volver a escucharlo...y es una maravilla. Iba a poneros algunos versos, pero era complicado escoger...así q mejor lo escucháis y decidís vosotros si os quedáis con algo.

Tocaba

Ahora que terminamos (o casi a quien le quede algún examen) el mes y pico frenético y de curro, es tiempo de estar tranquilo, de disfrutar, de leer, de pasear, dibujar, ver cine, o cualquier otra actividad que nos plazca y nos llene...

Y me ha picado el gusanillo de los dibujuelos tras la entrada de Héctor, así que ahí van algunos a los que les tengo cariño, no porque sean bonitos o feos, sino porque uno disfrutaba mientras los hacía, que es lo más importante y es lo que pretendo compartir con vosotros.